从王羲之到文征明:历代行书八大家 上海历史之最内容推荐英语( 五 )


黄庭坚(1045—1105),洪州分宁(今江西修水)人,字鲁直,号山谷,又号涪翁,与秦观、张耒、晁补之同称“苏门四学士” 。《宋史》称其“善行草书,楷法亦自成一家” 。曾自述“学草书三十余年,初以周越为师,故二十年抖擞俗气不脱 。晚得苏才翁(舜元)、子美(舜钦)书观之,乃得古人笔意 。其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹,乃窥笔法之妙 。于僰道舟中,观长年荡桨,群丁拔棹,乃觉少进 。意之所到,辄能用笔” 。黄庭坚书法,取法诸家,尤得力于《瘗鹤铭》的大气,而自成面目 。后贬到涪陵时,见到怀素《自叙帖》,深悟草法,其后到知天命之年,总结书法之道为:“随人作计终后人,自成一家始逼真 。”传世书迹有《戒石铭》《梁文吟帖》《五马图卷跋》《范滂传》《松风阁诗帖》《寒山子庞居士诗卷》《为张大同书韩愈赠孟郊序后记》《李太白忆旧游诗卷》《草书千字文》《草书杜诗》《诸上座帖》《花气诗帖》等 。书论有《论近世书》《论书》等 。
黄庭坚书法,其楷书不如行书,而行书又次于草书、行草 。其行草风神潇洒,雄强飞劲,以侧险得其势,以横逸得其神,坚持“俗气未尽者,皆不足以言韵”(刘熙载《书概》) 。
《松风阁诗帖》是黄庭坚七言诗作并行书,墨迹纸本,纵32.8厘米 横219.2厘米,全文计29行,153字,现藏台北故宫博物院 。这件作品的起因是:崇宁元年(1102)九月,黄庭坚与朋友游鄂城樊山,途经松林间一座亭阁,众人在此过夜听松涛阵阵,而黄庭坚独成其诗韵——《松风阁诗》 。这首诗歌咏当时所看到的景物,“晓见寒溪有炊烟 。东坡道人已沉泉”,表达对师友苏东坡的怀念 。《松风阁诗》是黄庭坚晚年诗歌作品,书写成书法作品成为其著名的《松风阁诗帖》,可谓诗书双绝 。其书法风神潇洒,长波大撇,提顿起伏,一波三折,意韵十足 。在书法美学观上,黄庭坚书法一反流俗趣味,勇敢创新,崇尚“入神”“韵”的“尚意书风”美学思想,这在《松风阁诗帖》中得到鲜明的体现 。
(宋)黄庭坚《松风阁诗》局部 纸本 行书 32.8cm×219.2cm 北京故宫博物院藏
米芾《蜀素帖》
米芾(1051—1107),原籍太原(今山西太原),后迁襄阳(今湖北襄阳),定居润州(今江苏镇江) 。初名黻,后改为芾,字元章,号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士等 。为人狂放,性格怪诞,身有洁癖,被当时人称为“米颠” 。
米芾提倡一种“无刻意做作乃佳”的书法思想,追求率真平淡、自然脱俗的尚意书风 。他与苏、黄崇尚王羲之不同,而是酷爱王献之,也就是说,不崇尚大王的内擫法度,而尊崇小王的外拓书风,标新立异、天真超拔 。但是,米芾草书不如其行书,究其原因,是在草书上过分酷摹二王而少有自己面目,而行书则精神外放,自成大家 。
《苕溪诗卷》为米芾38岁时书,是其从“集古字”向自我面目形成的过渡作品,其中既有二王笔法和结体,又有脱胎换骨的自我创新 。用笔上侧锋落笔,八面出锋,在顿挫提按中打破了欧、虞、颜、柳的“一笔之书”,而使字长短粗细、欹侧正屈、疏密大小,乃至整章的行气贯韵都极富变化 。他的执笔法使笔处于控制与非控制之间,使意匠经营和自然天成达到一个完美的度,从而写出充满动感灵气、振速跳动的“刷字” 。
(宋)米芾《蜀素帖》局部 绢本 29.7cm×284.3cm 元祐三年(1088年) 台北故宫博物馆藏
《蜀素帖》比《苕溪诗卷》更为灵动活泼 。全帖书五言诗4首,七言诗4首,71行,658字,有乌丝栏,字迹略往左斜,用笔过渡承让、自然潇洒 。沈周说:“苏长公论其清雄绝俗之文,超妙入神之字,今于此卷见之 。”邓散木在《临池偶得》中也认为:“米南宫的字就跟画家画竹一样,用正锋、侧锋、藏锋、露锋等不同笔法,使整幅字里呈现正背偏侧、长短粗细,姿态万千,各得其宜 。这样就形成了他的独特风格的‘刷字’ 。这一点,在他著名的墨迹本《蜀素帖》里,可以很清楚地看得出来 。”这些看法,无疑抓住了米芾书法尚意风格所表现出的纵逸豪雄、痛快淋漓的特征 。而米芾书法对后代的影响也是深远的 。