节奏布鲁斯的音乐特点 节奏布鲁斯( 二 )


【节奏布鲁斯的音乐特点节奏布鲁斯】《舞出蓝调》后来被改成了几种不同的风格 。这位被称为尖叫者的歌手为“大乐队”正式的演唱风格增添了更多充满活力的福音音乐和灵魂 。大乔·特纳在堪萨斯州的一个爵士乐队开始了他的艺术家生涯 。他是RB和爵士的双重传奇 。他不仅轻松地从爵士转向了RB , 甚至还写了一些早期的经典摇滚歌曲 。此外 , 维诺尼·哈里斯、罗伊·布朗、罗伊·米尔顿和纳皮·布朗也是40年代末至50年代初《传声筒》中的重要音乐家 , 尽管他们的名气不如特纳 。
20世纪50年代初 , 《公告牌》杂志的杰里·韦克斯勒用“种族”音乐来给RB重新命名 。作为大西洋唱片公司的AR , 杰里向流行音乐听众和青少年普及了“跳跃布鲁斯” 。早期“大西洋”明星[露丝·布朗、拉维恩·贝克、吉夫特、查克·威利斯]的唱片保持了这种对“跳跃布鲁斯”的偏爱 , 但他们的节奏、回复和歌词开始与后来的摇滚乐趋同 。事实上 , 贝克和威利斯也是依靠一些年轻听众喜爱的歌曲 , 在早期摇滚乐领域取得了不同程度的成功 。从早期到50年代中期 , 摇滚乐开始出现 。一些明显不同于RB的音乐类型各有各的能力 , 他们以自己的力量对流行音乐文化施加着不同的巨大影响 。如“Doo Wop”乐队、“电声蓝调”、“新奥尔良RB”等 。这些音乐在摇滚音乐史上的影响力甚至超过了更早、更多的爵士节奏蓝调 。
相当一部分艺人不仅在50年代存活下来 , 还通过出版RB唱片获得了成功和认可 。艾克·特纳 , 艾弗·乔·亨特 , 法耶·亚当斯 , 薇诺娜·卡尔 , 大妈妈桑顿 , 大梅贝尔 , 这些人都不是纯蓝调 。蓝调歌手博比“蓝”布兰德、朱尼尔·普克尔和小米尔顿将“电子蓝调”与“灵魂音乐”结合在一起 , 不能称之为纯粹的摇滚歌手 。偶尔 , 像约翰尼·奥蒂斯、“尖叫杰·霍金斯”和威尔伯特·哈里森这样的歌手可以通过他们更受欢迎和最易懂的歌曲赢得摇滚音乐观众的认可 。哈里森的《堪萨斯城》是一首流行的跳跃蓝调歌曲 。
20世纪50年代的一些歌手开始让RB变得比以前更流行——加入了明显的“福音音乐”和教堂音乐的元素 。今天 , 我们仍然记得那些伟大的名字:雷·查尔斯、詹姆斯·布朗、杰基·威尔逊、小威利·约翰、约翰尼·埃斯、杰西·贝尔温和克莱德·麦克哈特 。作为灵魂乐的教父 , 他们中的一些人后来成为了60年代灵魂乐的巨星 , 比如查尔斯和布朗 。还有一些人 , 如迈克·费特和约翰 , 因为时代的变迁和无法解决的个人问题退出了音乐舞台 。
对于RB来说 , 今天的纪念意义和迟来的欢呼并不能改变它当初面临的困境——早期的RB唱片很难被所有新听众接受 。在20世纪40年代和50年代 , RB歌手和唱片公司更重视娱乐 , 而不是促进多元化的艺术作品...所以在RB的全盛时期 , 人们听到的歌曲都是由相似的和声、递进式调式和编曲组成的 。然而 , 尽管RB自诞生以来发生了很大的变化 , 但它仍然保留了摇滚乐、灵魂乐和说唱音乐中极其重要的一部分 , 并在音乐背后发挥作用 。
推荐记录:
1.各种艺术家 , 蓝调大师第五卷:经典蓝调(犀牛) 。
更佳蓝调音乐选集包括杰伊·麦克尼利、维诺尼·哈里斯、蒂尼·布拉德肖和大乔·特纳的作品 。“蓝调大师”系列的另一张专辑《More Jump Blues 》也有着同样的高水准 。