如果说金像奖最佳动作设计代表功夫片最高褒奖,那这10部就是顶级 武侠吉尼斯记录( 四 )


金像奖最佳动作设计之《叶问》(2008)
获奖者:洪金宝、梁小熊
2008年,黄百鸣、叶伟信和甄子丹这支“铁三角“将近代咏春名师叶问的故事改编成电影,这预示着华语影坛从此又多了一个类似《黄飞鸿》这样的人物传记类功夫电影系列 。本片作为整个系列的开篇之作,要如何树立起叶问给观众深刻的第一印象自然是头等大事,所以影片文戏比武戏多,但正因如此,叶问的影视形象却显得非常丰满:和黄飞鸿、霍元甲等传统英雄不同的是,叶问虽然武艺超绝,但他为人低调谦卑,大部分时候不会主动替人出头打抱不平,只想关起门来过着犹如闲云野鹤的平静日子,只是在关键时刻,才表现出他的勇气责任和担当,这样一个带着几分平民化色彩的民族英雄形象,无疑更加真实 。
由于叶问生活的年代距今过去并未太久,因此在武打动作方面,洪金宝和梁小熊不仅尽量结合着叶问的性格特质进行设计,同时也考虑到了时代背景等等,所以不追求什么夸张,也不讲求什么大开大合,而是重点凸出咏春拳进攻时的快速和有效性,在攻防转换中其步伐的灵活性,以及叶问将“打木桩“多年的经验运用于实战中那种灵活多变的动作使用,这一点在影片最后叶问和三浦的大战中也进行了特别的强调 。本片在第28届金像奖上斩获最佳动作设计(同时也是最佳电影),不仅仅因为它以咏春拳作为主题,毕竟叶问对于港人来说有份特别的情怀,再加上他又是功夫巨星李小龙的授业恩师,可谓是综合因素决定 。
金像奖最佳动作设计之《叶问2之宗师传奇》(2010)
获奖者:洪金宝
《叶问》第一部在收获了良好的口碑之后,原班人马又打造出续集《宗师传奇》完全是意料中事 。其故事紧密承接上集,讲述了叶问因在比武中打死了三浦军官,被迫从佛山逃往香港之后一段时间内所发生的事 。本片除了延续上一部的爱国和民族主义情怀(上一集是叶问大战日本军官,这一集是叶问挑战英国拳手,为国人争光)以外,还加入了叶问为了生计开馆授徒,以及在开馆过程中与当地的武馆产生的一系列恩怨等等情节,总体而言,其内容要比第一部要更为丰富 。但其“模式化”和“套路化”的情节设定,还是被不少观众所诟病,但无可否认的是本片的武打场面仍不乏可圈可点之处,也再次斩获了金像奖最佳动作设计奖 。
在本集中洪金宝独自担起了动作设计的大梁,他最擅长的就是根据不同场景设计出不同的武打风格:开场黄晓明饰演的黄梁与叶问的讲手切磋,镜头以近距离捕捉下了更多的实战细节,显得凌厉无比;而众人在鱼栏中的群战则以手提摇镜和加格手法进行呈现,打造出了极其“爆裂”的效果 。而到了叶问与四门师傅比武切磋一段,则让人想起了九十年代那些极富浪漫色彩的武侠功夫片:特别是洪金宝和甄子丹在断了一脚的圆桌上打斗,两人通过极强的身体控制力维持平衡一幕仍能让人叹为观止 。而影片最后的擂台战则是拳拳重击,招招致命,很难想象这些构思都出自洪金宝一个人 。
金像奖最佳设计之《一代宗师》(2013)
获奖者:袁和平
不少人都以为王家卫执导的《一代宗师》是《叶问》电影热潮下的跟风产物,其实不然 。早在2001年他便买下了叶问故事的改编权,并注册了该片的剧本,只不过王家卫向来是“慢工出细活”,所以本片从筹备开机再到上映总共耗时十几年 。而在此期间,王家卫遍访各地民间功夫宗师和武林门派,精心搜集资料也花费了不少功夫,最终也使本片保持了自己的独立性和深度:作为一个“影像诗人”,王家卫电影很少会有戏剧性的叙事方式,功夫片亦然 。所以它所要表述思想的不仅仅只停留于叶问和“咏春”,而是借此一窥叶问那个时代的武林全貌以及武林人士们的心态,以及领悟“见自己,见天地,见众生”的生命哲学 。