如果说金像奖最佳动作设计代表功夫片最高褒奖，那这10部就是顶级武侠吉尼斯记录( 二 ) _武侠吉尼斯记录

金像奖最佳动作设计之《黄飞鸿2之男儿当自强》（1992）
获奖者：袁和平
《黄飞鸿》首部曲的成功，给了徐克充足的底气和信心推出续集《男儿当自强》。本片不仅在品质上打破了“续集不及第一部”的怪圈，气势反更加磅礴恢宏，而在票房成绩方面也超过了第一集。在本片里，徐克继续将故事和人物放在了中西文明碰撞以及守旧和变革交汇的大潮之中进行探讨，并通过理性的视角去看待西方人在这场变革中起到的作用，同时也借“白莲教”事件深入讽刺了当时国人愚昧落后的劣根性。本片最让人印象深刻的莫过于甄子丹饰演的大反派清廷鹰犬纳兰元述，他武艺高强，有勇有谋，但因为对朝廷愚忠，所以走到了黄飞鸿等人的对立面，终成死敌，最后他死在黄飞鸿手中，多少还是带有些悲情色彩。
由于徐克在上一集中已经确立了自己想要的武打风格，于是这一次他让袁和平完全放开手脚来做（动作设计）。因此本片的武打不仅劲道非凡，且想象力十足，前后风格也是高度统一。其中又以李连杰与甄子丹的压轴巷战最为人津津乐道，这场戏无疑是上一部“竹棍大战”的延续，但袁和平又以此为基础将创意放大，将沾水的布变成了威力大到能够凿穿石壁的坚硬布棍，教人瞠目结舌。此外他又将威亚尽可能用到最小，让两人在有限的空间里尽情施展身体和动作美感。在其极具视觉艺术感染力的创造下，人们对该系列关于南北派武术的争议也就此告一段落，而袁和平也助两部《黄飞鸿》连续两年蝉联金像奖最佳动作设计奖。
金像奖最佳动作设计之《方世玉》（1993）
获奖者：元奎，元德
由李连杰创办的“正东电影”在影史长河中只能算是电光火石，但也不失为一颗闪耀的星，因为由其制作的几部功夫片都已成为华语影坛不可磨灭的经典之作，其中一部就有93年的《方世玉》。本片是正东成立后所制作的首部电影，虽然它同样走当时颇为流行的清装功夫片路线，但和《黄飞鸿》系列相比已有了明显的不同：第一，方世玉的形象不再像黄飞鸿一样老成持重，变得更活泼顽皮;其二，影片剧本不仅请来了擅长编写喜剧的刘镇伟操刀，而萧芳芳陈松勇等人的加盟，也为影片注入了更轻快的幽默风格。虽然戏里的李连杰也摆出了黄飞鸿的招牌动作，但只是以此作为玩笑罢了，这也说明本片想要极力摆脱掉黄飞鸿的影子。
而本片的武打场面，则是元奎和元德这对师兄弟合力完成的结晶：从方世玉在运动会上施展的“草上飞轻功”，苗翠花和方世玉在比武招亲上的“踩人头功夫”，再到后来方世玉和九门提督初次交手时的长棍对打，以及最后两人在法场的抢名册大战，可以说每一场打戏均处理得很有张力，令人赏心悦目。要知道，本片里的动作设计可是在第13届香港电影金像奖上击败过《黄飞鸿之狮王争霸》、《东方三侠》、《重案组》和《少年黄飞鸿之铁马骝》的！用今天的眼光来看，本片虽是元奎和李连杰首次合作，但两者之间却配合得十分默契，一个设计思路开阔敏捷，一个打得行云流水，真不愧是功夫动作片里的“黄金组合” 。
金像奖最佳动作设计之《醉拳2》（1994）
获奖者：成家班、刘家良
1978年的《醉拳》是成龙真正扬威影坛之作，不过其续集却时隔16年之后才推出，不过它并没有让久等多年的影迷们失望：虽然该片不再由袁和平执导，但成龙却拉来了南派武术电影领域的佼佼者刘家良共同合作，最终造就了这样一部既有传统功夫又有惊险特技的新派功夫喜剧。本片的故事情节其实并没有多复杂，它的看点几乎全在武打场面上，第一场火车底的打斗展现的是兵器用法，第二场“黄飞鸿斗卖鱼灿”充分体现出了醉拳的防守能力，第三场是喝醉黄飞鸿的自创招数群战小喽啰，第四场酒楼大战则有着横扫千军的威力，压轴打斗则诠释了什么是醉拳里的“无招胜有招”，每一场都打出了不同风格，不同味道。

如果说金像奖最佳动作设计代表功夫片最高褒奖，那这10部就是顶级 武侠吉尼斯记录( 二 )

如果说金像奖最佳动作设计代表功夫片最高褒奖，那这10部就是顶级武侠吉尼斯记录( 二 )