初中课外阅读狗的智商( 四 ) _训练

从作者情感的满溢渲染和自我故事的过度感动中脱离出来。线条、色块、维度，然后是画家和我，被肢解成一个单位一个单位的普朗克常数，直到这幅画有不一样的单位，而我想看一看。大抵这是我行进到门口对形式语言最坦诚的独白。
施紫萱｜位置环境人物色彩重心
曾经一度非常抗拒画画，其实在小的时候也是很喜欢的，幼儿园的时候，喜欢在墙上用蜡笔画哆啦A梦、画朵拉。慢慢长大，到了小学的美术课记忆里是受到了很大挫折，应该是被老师打击了自信心，又加上那个时候学校不重视美术教学，从那个时候开始就对画画有很深的抗拒，每周的美术课在的那天，都是我那一周最不想上学的一天。这样的状况持续到了上大学前。阴差阳错的上了中国美术学院，实践课实在是避无可避，大一的时候，学习态度极其不认真。因为谈恋爱旷了挺多课，整个人很不自律。大一的绘画实践课上的非常不用心，作品交的稀烂，几周的实践课，什么东西都没有学到，只是徒劳的过完了，甚至让我对绘画的热情基本上算是消失殆尽了。
本学期的绘画形式语言分析课，说实话，我真的获益了非常非常非常多，此处用了三个非常，不是为了凑字数，而是不如此写，就凸显不出获益了多少。首先，最重要的一点是，在本学期的课程中，我重拾了对绘画的热爱。第一周的作业，老师对我作品的评价让我非常感激，这也是第一次在艺术作品上被别人肯定。
最开始听到作品要求的时候，我非常茫然无从下笔，在我的潜意识里，我就是一个“不会画画的人”也是一个“画不好画的人” 。我没有任何的专业课基础，我做不到画出透视、空间感、体积感，画不出细腻的动作、面部神态。拿起画笔认真画画这件事本身对我来说就意味着很多了。何谓绘画形式语言？在我的想法中，应该就是构成绘画画面的几个要素，例如色彩、环境、人物位置关系、形状、明暗、构图等等。如果在脑海里模拟一张画布，一点点在画布上堆叠元素，先设置环境，然后在环境上添加人物，再一步步思考补充画面时需要什么？轮廓、线、高凸面、体积、光线、阴影、画面中心、灭点？
施紫萱第一周作业

文章插图
老师让我们根据一副有五个人以上的画面进行绘画语言的改变。第一周我选择的是高更的《我们从何处来？我们是谁？我们向哪去？》。这幅画以平涂为主的造型手法使画面更加简洁而庄重，抽象化的背景衬托出了人物形象，使它富有东方的装饰性与浪漫色彩，同时具有壁画的风格。我首先考虑的是对人物形象的改造，在色彩上高更更喜欢使用红色与橘红色、蓝色与绿色、紫色与暗褐色，使得画作在色调上比起他的早期作品显得更加斑驳绚丽，如梦如幻，而在构图上更为直接而大胆。为了让每一部分的含义明亮、清晰，高更简化了形体，他采用单纯的轮廓和近于平涂的艳丽色块，营造出神秘、奇异的氛围。上手改造的时候，我试图先改变人物。通过对人物进行抽象化改造，具体只够了出两个人物形象和一个背对着观众的人物形象以及三个仅仅勾勒出轮廓的人物。用多色块对环境进行改变，以大胆的色彩填充形象，达到画面的协调。通过色彩的明暗对比来突出主人物。以拼贴的手法使抽象的画面达到更加协调的效果。第二周选择的是威廉·阿道夫·布格罗的《众神》，原作整个画面明暗对比明显用光线和阴影营造了安静的氛围、表现出一定的景深。视觉中心在光线汇聚的趴着的女神身上。注重展现人体自然美，重现了16实际的文艺复兴时期的绘画风格。该画面在平面上表现了三度空间，透视感空间感很强。重视线条表现力、轮廓线的优美，没有风景元素的排布，安排了不同位置的构图，人物色调基本相同。虽然能力有限，我没有办法通过绘画制造原画作的“三度空间”，因而我选择用拼贴的方式，用地铁隔出三度空间。在这个想法之前，我试图用树作为全画的主体，用原作的人物位置构图关系来创作新的画面。但是这样造成了画面非常凌乱缀杂，画面杂乱没有重点。整个画面非常不协调。因而我转变画面方式，减少人物，提亮光线，加入拼贴元素，明确画面层次，强调色块感、线条感。