2013年孟京辉导演话剧 一个陌生女人的来信


2013年孟京辉导演话剧 一个陌生女人的来信

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一个陌生女人的来信(2013年孟京辉导演话剧)【2013年孟京辉导演话剧 一个陌生女人的来信】《一个陌生女人的来信》由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台,剧情主改编自着名作家兹威格的小说 。一个男子在41岁生日当天收到一封厚厚的信,此信出自一个濒死女人之手,所言是她对他将近20年的爱恋,但他却对此一无所知……故事始自18年前,她初遇男人的剎那,两人有短暂的结合,而后她经历了少女的痴迷、青春的激情,甚而流落风尘,但未曾改变对男人的爱,直至临死前才决定告白……
基本介绍中文名:一个陌生女人的来信
出品时间:2013年
出品:孟京辉戏剧工作室
导演:孟京辉
编剧:茨威格
主演:黄湘丽
剧情简介一朵鲜花在隐蔽的角落里无声无息地枯萎,只有这一叠素笺发出震撼人心的无声叙述,像从另一个世界吹来一阵悽惨的冷风,带来一股不能得到的信息 。她用清纯、失贞、放蕩守护着自己的初恋秘密到死,轮到他也要在余生中忍受着思念的煎熬……一个陌生的女人,在她生命的最后时刻,饱蘸着一生的痴情,写下了一封凄婉动人的长信,向一位着名的作家袒露了自己绝望的爱慕之情 。厨房、卧室皆为舞台,美食、爱情轮番登场故事始自20年前,她初遇男人的剎那,两人有短暂的结合,而后她经历了少女的痴迷、青春的激情,甚而流落风尘,但未曾改变对男人的爱,直至临死前才决定告白……与原着压抑隐忍、悽美跌宕的风格不同,孟京辉工作室赋予了该剧极为热烈奔放、甚至有点儿荒诞后现代风格的解读 。倾斜的舞台之上,一张凌乱的床、一间能切能煮的厨房、一把椅子和一把吉他——以上就是全部布景,而“陌生女人”黄湘丽就在一片凌乱中出场,将一个女人穷其一生但却不被记得的苦恋娓娓道来 。从羞涩懵懂一袭白裙的青涩少女,到初露风情的年轻女人,再到热烈狂放的交际花与“女巫”,在两个小时的剧情内,“陌生女人”的人生脉络如剥洋葱般缓缓展开,而贯穿整个剧情的线索,按照导演孟京辉之前的笑言,就是“三次做饭与三次交欢” 。孟京辉说:“如果在我们的戏剧舞台上还要对原着进行亦步亦趋的复刻,那实在是太没意义了,这部戏我们要站在原着的主题之上,来发挥自己的想像 。大家都知道食色性也,那幺这次我们就将爱情与做饭联繫起来,事实上,剧中每一次的做饭和交欢,都是对爱的误导、伤害与折磨的外化表现 。”按照导演的创作思路,简约的舞台被一分为二:一张铺着白色床单的地铺,其余陈设俨然是一个热火朝天的西式厨房的现场 。乾邑、伏特加、橄榄油、牛排、牛油果、生菜、番茄……所有食材一应俱全,而舞台上的“陌生女人”在每一次遭遇爱情的热烈与被遗忘的失落之后,都要到“厨房”中进行淋漓尽致的宣洩,她一边倾诉着对爱情的绝望,一边现场拌沙拉、饮烈酒、煎炸牛排,伴随着剧情的层层深入,现场烹製的美食香味也瀰漫在剧场中间 。甚至曾有观众在观剧之后评论:“非常幸运能坐前面,清楚的看见她脸部抽动的肌肉,微张的鼻孔,闻到她切的黄瓜,柠檬,烧焦的牛排的味道,所有感官都调动起来 。”演职员表角色名:陌生女人演员们:黄湘丽角色简介:单恋一生的陌生女人幕后花絮《一个陌生女人的来信》此前曾被徐静蕾改编成电影搬上大银幕,此次的独角戏依旧根据奥地利作家史蒂芬·茨威格的同名小说进行创意改编,是一次再造经典的尝试 。小说中,一个陌生的女人在她生命的最后时刻,饱蘸着一生的痴情写下了一封凄婉动人的长信,向一位着名的作家袒露了自己绝望的爱慕之情 。原着的柔情与催泪笔法,成就了茨威格“世界上最了解女人的作家”的称号 。而此次改编话剧,在原着小说的雏形上将荒诞发挥到极致,讲述陌生女人和W先生“三次做饭与三次交欢”的疯狂爱情 。孟京辉颠覆性诠释经典独角戏《一个陌生女人的来信》改编自奥地利德语作家史蒂芬-茨威格同名小说,讲述了一个女人在生命的最后时刻,饱蘸着痴情写下了一封凄婉的长信,坦露了隐藏一生的隐衷 。导演孟京辉在构作初始就以“抒情是一种糟粕”作为创作警醒,深思熟虑的穿透茨威格的文本表象,动用各种出其不意、具有实验性的戏剧语言,立体展现了“陌生女人”背后的複杂极致情愫 。演员黄湘丽将个人特质与剧中人物充分糅合、幻化,在犹如“破碎玻璃”的当代空间设计中厚积薄发,充分释放能量,带领观众一步步深入茨威格笔下“陌生女人”的情感世界:春天般清新的爱情懵动;夏天般热烈的情慾骚动;冬天般冷酷的现实;秋天般凋零的孤魂 。很多看过原着小说的观众在演后谈中表示本剧颠覆了他们对原小说的印象,这种颠覆性的诠释既不失茨威格的文艺感,又能让人强烈的感受到了孟氏先锋戏剧的锐利锋芒,非常过瘾!一个演员,两个小时,孟京辉导演藉此实现了与史蒂芬?茨威格的隔空对话 。而独角戏的形式所带来的压力,则最大程度地催生了女演员黄湘丽惊人的内在能量 。网友在这部两个小时的独角戏剧评中纷纷提到两个词:酣畅淋漓,意犹未尽 。有观众发微博评论:这是一部独角戏的典範作品,最让我感觉被惊艳的是几个情绪点的表现方法以及它前后过度的平滑性 。有网友更是评论到:孟京辉以独角戏的形式,展现了一个极端的假设,像利剑披荆斩棘,斩去一切芜杂的,实际的,妥协的,功利的,抵达那个现实里不太会出现的,致命的浪漫主义之地 。“孟女郎”黄湘丽上演“疯狂独角戏”演足两小时Hold满全场有人将《一个陌生女人的来信》的爱情解读为“我爱你,但与你无关”,而在孟京辉版“陌生女人”中,创作者们对于这种爱情更是进行了彻头彻尾的深入解读,甚至将展现形式设定为“独角戏”的模式 。而作为孟京辉的麾下爱将,黄湘丽在新锐剧坛有着“百变女郎”的称号,在剧中,她不仅要一人挑战青涩少女、未婚妈妈、交际花、女巫、女神经病、变态狂魔等10个角色,更要边说台词边烹调出7道大菜 。并且值得一提的是,剧中所展现的12首原创歌曲,全部由黄湘丽本人作词作曲 。演出一开场,黄湘丽即用法文念了一段原着小说的台词,在随后的近两个小时的剧情中,她一个人自说自话、自弹自唱,大步疾走、匍匐滚打,换着不同的衣服,做着不同的饭菜,一点点将一个女人20年痛苦的蜕变历程一一展现 。从白裙少女初见爱人时候的懵懂心跳到成为高级交际花的神秘风情;从经历生产阵痛时撕心裂肺的喊叫,到自杀倒下时红酒瓶在舞台上流出血红色印记的触目惊心,一场触目惊心的爱情,用一种淋漓尽致宣洩的“独角戏”形式,表达得极为强烈决绝,就像是女主人公最后的一句台词,“既然我对你来说虽生犹死,我又何必不乐意死去……”对于黄湘丽的表演,有观众觉得:“几年前我曾经看过黄湘丽演的《恋爱的犀牛》,觉得她是一个非常有天赋而且勤奋的话剧演员 。她的表现非常有张力,看多少次都会被她的那种表现力折服 。今天整个剧给我的印象都很深刻,展现出了一种近乎疯狂的爱,让人受感触 。无论是把烹饪的味道搬到舞台上,还是摄像机在萤幕上的投影,都很有新意 。”“陌生女人”黄湘丽惊艳四座每年有三百多天都站在舞台上的黄湘丽,五年之中的演出量累计达1500多场,并多次参加国际知名戏剧节,积累了丰富的舞台表演经验 。剧中她将一个女人在暗恋中所感受到的无法自拔的甜蜜、伤害与折磨表现得细腻精準、淋漓尽致,她的表演情感充沛,肢体控制力强大,爆发力惊人,堪称国际水準的舞台表演 。孟京辉评价她是一个如同精灵般灵动而富有诗意的女演员,同时又敢于冒险,敢于打破舞台与观众的界限,将灵魂百分之百的袒露出来和观众交流,和观众同呼吸 。着名剧评人北小京评论她“将所有技术与实验连结起来的,是台上这位令人尊敬的女演员 。她几乎自如地把这些舞台技术用表演贯穿起来,并始终在角色里 。戏剧舞台不缺独角戏演员,但是这样一种演出的独角戏演员,实在非常难得!她的形体放鬆,自由,她没有在先锋形式里的装模作样,她没有僵化戏剧的遗风,她没有商业小品的粗俗 。她有一种安静的单纯,一种单纯的疯狂,一种疯狂的可爱 。” 此外,剧中所有她自弹自唱的歌曲都是由她本人作词作曲完成,除现场吉他弹唱外,她针尖刀刃上的灵动舞蹈、转换自如的多媒体运用,在本剧两个小时的演出中,她都收放自如的把控着整个舞台,套用不同媒介互相碰撞,随时迸发着令人意外的火花,惊艳四座 。全面刺激观众感官从头到尾,《一个陌生女人的来信》虽然只有黄湘丽独自站在舞台上,但导演孟京辉用他的想像力和行动带给观众全面的的感官刺激,其风格化的表演形式、空间几何舞美、印象画派式的灯光,极简主义的视觉等标誌性的孟氏戏剧语法给观众带来前所未有的剧场体验:女主人公与爱人三次温存之后现场三次做饭时空气中漂浮着的橄榄油的香气,舞台上女主角一层层褪下的内裤,耳膜里震荡着的起伏不断的呻吟声……听觉、味觉、视觉的全方位真实的刺激,把观众带到了另外一个世界—一个极致的浪漫之地—“我爱你,与你无关 。”此次《一个陌生女人的来信》首次登入上海,因白玫瑰对于剧中“陌生女人”的意义重大,象徵着专爱一人,一往情深,剧中那句“再也不会有那丝来自我生命的气息和芳香,一年一次萦绕在你房间”台词更是令无数观众动容,首演当晚还为每一位观众準备了白玫瑰,剧场观众将和手中的白玫瑰一同见证“陌生女人”对W先生隐秘一生的爱恋,让瀰漫着玫瑰芬芳的艺海剧院先锋剧场成为致命的浪漫之地 。