黑色在绘画历史中的变化与表现,对绘画的影响有哪些? 中国美术历史之最( 四 )


由于王室的无能,西班牙帝国盛极而衰,前任国王腓力二世的子嗣,虽然没有治国安邦的雄才大略,但是却不乏欣赏艺术的闲情雅致 。宫廷上下在国内外大肆购买名画佳作,用来收藏并装饰王宫府邸 。在首都马德里,艺术创作甚是繁荣,人才辈出,托莱多、塞维利亚、瓦伦西亚等地也依旧保持着艺术的活力 。
不过,总体而言此时的西班牙绘画仍然是带有浓厚宗教色彩的人文主义绘画 。这是因为西班牙的国情与欧洲其他地区大不相同:一是此时的西班牙刚刚摆脱伊斯兰教与基督教两教并存的状态,社会及其不稳定,贫富差距极大 。
二是西班牙没有一个强有力的新兴资产阶级作为绘画创作的主要买家,他们面对的主要还是那个反对宗教改革的天主教教会 。因此,在西班牙画家的笔下,穷人、农妇、渔夫、劳动者等等这些形象都可以成为随处可见的绘画题材 。
尽管这些题材被认为不如宗教、神话或历史叙事那么高贵,但是西班牙画家热衷于这种可怕的真实,他们正是要从这种真实中挖掘出神圣的品格 。随着这类现实主义绘画发展,从宗教或寓意的形象向再现实际人物的转移成为了肖像画中常用的一种手段 。
西班牙画家曾以神话、宗教人物为掩饰再现了真实人物,他们为那些具有神话、宗教性质的形象画上了真人的特征 。后来,这种手段留存了下来,新的绘画题材得到了便用的形式,现实中的场景变得更加生动,内涵更加丰富,足以在绘画中得到再现 。
结语:黑色作为油画中不可或缺的颜色,除了使用方法、表现技法上的更新,黑色更深层的寓意必定还有更多的可能性需要研究挖掘 。我希望自己在今后的绘画实践中,通过不断探索,获得更多关于黑色上的认知 。而对于除黑色之外的其他色彩,也要抱有一样的学习态度,继续完善自己绘画中不够成熟的色彩体系 。
【黑色在绘画历史中的变化与表现,对绘画的影响有哪些? 中国美术历史之最】