时尚大片如何拍摄时尚大片拍摄技巧( 二 )


室内拍摄要点
时装摄影大多在摄影棚进行 , 摄影棚要足够大 , 这样便于布光 。为了能快速抓取模特的动作和神态 , 光源一般采取电子闪光灯 。
拍摄时 , 布光不仅要表示出时装的色泽和质地 , 而且还要统筹模特的光照后果 。通常情形下 , 以软光作为主光 。主光要有足够的亮度和光照面积 , 主光的光位一般要高于模特 , 这样光效才自然 。另外 , 主光要与模特坚持必定的距离 , 否则 , 容易引起模特光照不匀 。
辅光一般也采取软光 , 辅光除了改良暗部层次外 , 还要配合主光完美被摄体的造型 。布光时 , 还不能忘却给模特布上眼神光 , 这会使模特显得炯炯有神 。
室外拍摄要点
如果选择在室外拍摄时装 , 那就没有摄影棚内拍摄这么便利 , 重要原因是室外的光线受气侯和时光的影响很大 。
一般情形下 , 要充足应用凌晨或薄暮时的阳光拍摄 , 此时的光线最柔和 , 颜色也最丰盛 。中午的阳光一般不能用于拍摄 , 模特在顶光的照明下 , 眼窝、鼻梁下会出现投影 , 形象不佳 。
由于室外自然光不及摄影棚内人造光变更多 , 因此 , 在室外拍摄时要带上一、二只闪光灯和大型反光板 。
关于色彩
强调照片中的色彩与光效 , 利用色彩的形式力度烘托人物 , 是拍摄时尚写真片非常重要的一种方式 。照片的色彩基调、环境色彩的气氛、人物主体的色彩造型、色光色片的配合以及不同光线的处理方式 , 都能够对照片的最终效果产生影响 。
要把色彩看做一种有助于表达主题内容的手段 , 是从情绪上感染他人的重要因素 。对色彩光效应用的关键在于所有的元素都必须能够突出主题 , 控制好各元素的搭配、融合 , 做到统一谐调 。在复杂中求简洁 , 在简洁中求个性 , 这也是拍摄的难点和重点 。
色彩运用的准则是谐调和变化 , 既要达到大面积的视觉上的统一 , 又要有丰富的层次和细节变化 , 以避免单调、乏味 。
不同色彩的搭配能够给我们带来不同的视 觉效果 。可以遵循一定准则 , 比如利用对比色形成视觉冲击 , 也可以反其道而为之 , 只要比例适当 , 也可以制造出奇制胜的效果 。
关于模特:
1、 利用模特独特的眼神魅力
因为这是老套的拍法 , 因为模特正面不漂亮 , 所以你决定不拍一张类似以下的照片?你错了!
双眼直视镜头是最有力的表现方式 , 无论你的模特如何 , 他都会有自己独特的眼神 , 这样的眼神能让读观众深深记住你的照片 , 也能让观众与模特形成面对面的对话感觉 。
2、 让模特眼神望向其他地方
是的 , 这次不用直视镜头了 , 无论你的模特正面有多美 , 也不要总是一成不变的拍个正面大头照!拍多了 , 那就如证件相一样让人恶心!让模特眼神望去其他地方能产生神秘感 , 勾起观众的好奇心 , 去思考图片的故事 。你拍到了吗?
3、 模特互相对望
模特互相对望能产生一定的情绪和故事 , 能继续吸引观众对图片故事的思考 。
4、让模特走起来
不好让模特再摆那些陈旧得无法再陈旧的POSE了!带她走到平常不是常用于拍摄的地点 , 如十字路口 , 进行拍摄吧!