从审美的角度来看，中国画的核心是书法，其实就是笔墨之美 。唐代张怀瓘说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心 。”在他看来，写一个字就能反映出一个人的内心，而不需要多说什么 。传统绘画的取材、位置、取势，能欣赏的地方很多，但最具中国文化内涵的是它的笔墨 。简简单单一个点、一笔线，画在生宣纸上，自然晕染开来，就足以触动观者的内心，仿佛猛然一震，解开了深藏在观者心中的文化密码 。站在一幅黄宾虹的画作前，他究竟画得是山是树，是哪里的山哪里的树，都已经不重要了，那层层累积的笔触和墨痕，就足以让你去感受、去猜想、去品味 。此外，古人讲中庸，体现在传统绘画上，既没有艳丽的色彩，也没有夸张、变形和视觉冲击力，而是将力量内敛，让气息自然流动，使画面于动态中达到一个均衡 。善学者，能从中感受到这种美感，于纷闹喧嚣的城市之中，于繁杂琐碎的生活之中，养成自己的平和之气 。
如果把素描遵照学理上的定义来看，它偏向写意、抽象的一类，在某种程度上也能达到表达自我的作用，但它却不具备我国传统绘画独特美感和文化内涵 。因此，随着时代的发展，目前素描所导向的写实路径，究竟适不适合现在和未来时代的发展要求，是否有利于中国画传达中国文化精神，值得我们深入思考和讨论 。
项目团队：光明日报采访人员张玉梅、于园媛、许馨仪、陈雪
《光明日报》（2023年07月28日07版）
来源： 光明网-《光明日报》